Chaque tirage proposé sur la boutique de Studio Ninette possède sa propre histoire. Et cette histoire commence, aussi curieux que cela puisse paraître, par de la procrastination.
Les Procrastinateurs Anonymes
Il y a quelque temps, j'ai créé un compte Instagram intitulé Les Procrastinateurs Anonymes. Ce nom n’avait rien d’un hasard. J'ai toujours été du genre à repousser le moment de créer. Non pas par manque d'envie, mais parce que le fait de partager me mettait mal à l'aise, me semblait presque déplacé. Je suis une personne obsédée par les détails, incapable de finaliser un projet tant qu'il ne me semble pas parfaitement juste. Publier de manière informelle, régulière et publique ? Ce n'était pas vraiment ma zone de confort.
Ce compte devait servir de soupape de sécurité. Un endroit où je finirais simplement par… publier. Mes propres créations, puis éventuellement celles d'autres artistes — j'imaginais déjà cet espace devenir une petite communauté, une plateforme pour différentes voix créatives. (Spoiler : je n'ai jamais pris le temps d'inviter qui que ce soit d'autre. Classique.)
L'expérience « une affiche par jour »
Pendant un temps, j'ai tenté l'approche disciplinée. Une affiche par jour, comme le font beaucoup de designers pour entraîner leur pratique et maintenir une régularité. Et je comprends pourquoi cela fonctionne pour certains — la contrainte force à créer, à livrer, à lâcher prise.
Cela n'a pas fonctionné pour moi.
Je m'asseyais pour concevoir quelque chose de « rapide » et finissais par y passer des heures. À ajuster la composition, retravailler la typographie, remettre en question chaque choix de couleur. Le rythme des publications quotidiennes entrait en contradiction totale avec ma façon réelle de travailler. La qualité m'importe trop pour que je la précipite — et je ne suis tout simplement pas fait pour le « suffisamment bon ».
Trouver mon propre rythme
J'ai donc cessé d'imposer un rythme qui n'était pas le mien. J'ai continué à créer, mais selon mes propres termes — en consacrant à une pièce le temps dont elle avait besoin, et non celui qu'une échéance m'accordait. Les affiches sont devenues meilleures. Elles ont commencé à ressembler à quelque chose dont je pouvais être sincèrement fier.
Les Procrastinateurs Anonymes existe toujours — c'est l'endroit où je partage plus librement, de manière moins aboutie, axée sur le processus. Studio Ninette est l'espace où vivent les objets aboutis. En somme, deux facettes d'un même esprit créatif.
Une vue d'ensemble
Studio Ninette ne sort pas de nulle part. C'est le prolongement naturel de mon activité professionnelle — design graphique, direction artistique, développement front-end. Des années à travailler sur les projets des autres, les briefs des autres, la vision des autres. Le studio et la boutique sont devenus le lieu où toute cette expérience s'exprime selon ses propres règles, sans le moindre brief client à l'horizon.
La boutique en est la suite logique. Une façon d'ancrer dans le monde réel un travail abouti et réfléchi — un travail qui répond aux mêmes exigences que tout ce que je fais par ailleurs, la liberté créative totale en plus.
Ce que cela change pour les tirages
Lorsque vous achetez une affiche sur la boutique, vous faites l'acquisition d'un objet qui a nécessité de nombreuses heures de travail et beaucoup de remises en question avant d'être retenu. Toutes mes créations n'arrivent pas jusqu'ici — la plupart, même. Celles qui y parviennent sont celles sur lesquelles je suis revenu sans cesse, celles qui semblaient toujours justes après un dixième regard.
Printing to order isn’t about convenience — it’s a deliberate choice. It means producing only what already has a home, with zero unnecessary stock or waste. A slow, careful way of working that aligns with how I approach design as a whole.
— Studio Ninette, designed in Belgium.